Musiktheoretische Seminare

BP – OP (MA MUw) TuH 4 TuH JRP (MA MU) TuH (MA MU)

P 4.09 (Wettiner Platz 10)

Prof. Marc Andre

WS

Termine:
-27.10.25, 13:00-19:30, Bibliothek des IMW
-28.10.25, 09:00-15:30, Bibliothek des IMW
-03.11.25, 13:00-19:30, Bibliothek des IMW
-04.11.25, 09:00-14:00, Bibliothek des IMW

BP – OP (MA MUw) TuH 4 TuH JRP (MA MU) TuH (MA MU)

W 4.11

Jörg Lehmann

Do, 09:30 - 11:00 Uhr

WS

Seminar ist bereits ausgebucht.
Musiktheoretische Grundlagen im Jazz. Analyse von Jazzstandards in Hinsicht auf Form, Harmonik und Skalen. Reharmonisation auf Basis der Jazzharmonik.
Literatur: F. Sikora „Neue Jazz-Harmonielehre“; M. Levine „Jazz Piano Buch“; F. Haunschild „Die neue Harmonielehre“
Leistungsnachweis: Referat

BP – OP (MA MUw) TuH 4 TuH JRP (MA MU) TuH (MA MU)

W 4.10

Prof. Dr. Robert Rabenalt

Mi, 15:45 - 17:15 Uhr

WS

In diesem praxisnahen Seminar werden überlieferte originale Solokadenzen der Klassik sowie zeitgenössische Solokadenzen von Aufnahmen analysiert und die musiktheoretischen und ästhetischen Grundlagen sowie Aufgaben und Wirkungen reflektiert. Auf dieser Grundlage werden eigene Solokadenzen improvisiert und komponiert für Konzerte, die z. B. gerade von den Studierenden gespielt werden. Schließlich folgt ein Ausblick auf Solokadenzen der Romantik und Neuen Musik. Empfohlen für Studierende im Fach Klavier, Bläser und Streicher.
Literatur: J. J. Quantz: Versuch einer Anweisung, die Flöte traversiere zu spielen (1752); M. Roth: Einem Traume gleich – Wege zur Erfindung klassischer Solokadenzen (2012); F. S. Glamsch: Quantz in unserer Zeit. Modernisierte Ausgabe des „Versuch einer Anweisung, die Flöte traversiere zu spielen“ (2018); R. Gauldin: New Twists for Old Endings: Cadenza and Apotheosis in the Romantic Piano Concerto (2004)
Leistungsnachweis: Komposition und Vortrag einer eigenen Solokadenz mit schriftlicher Reflexion oder Referat

BP – OP (MA MUw) TuH (MA MU) TuH 4 TuH JRP (MA MU) TuH NM (MA MU) TuH 4 Komp (BA MU)

W 4.10

Prof. Dr. Robert Rabenalt

Mi, 15:45 - 17:15 Uhr

SS

Im Seminar werden die medialen und musikalischen Merkmale von Filmmusik vermittelt. Dabei findet die Verbindung von musikalischer Gestaltung, Filmsound und Dramaturgie besondere Beachtung. Parallel wird ein Vokabular zur Analyse audiovisueller Kunstformen erarbeitet und Analysen wichtiger Techniken der Filmmusikkomposition vorgenommen. Parallel fragen wir im Seminar immer wieder danach, wie die behandelten Aspekte pädagogisch angewendet werden können, sei es beim Lernen eines Instruments oder für den Unterricht an Schulen.
Empfohlen für Studierende im Lehramt, JRP und alle MA-Studiengänge.
Literatur: K. Kalinak: Film Music. A very short introduction (2010); D. Pflüger: Musik und Handlung (2018); U. Kaiser: Filmmusik – Materialien für den Musikunterricht an allgemeinbildenden Schulen (2020); F. Lehman: Methods and Challenges of Analyzing Screen Media, in: Methods and Challenges of Analyzing Screen Media (2017); R. Rabenalt: Musikdramaturgie im Film (2020)
Leistungsnachweis:
Referat oder Hausarbeit mit eigenem Entwurf zur Vertonung einer Szene.