Weitere Informationen unter www.landesmusikgymnasium.de.

Geschlossene Veranstaltung

Die 1. und die 2. Runde finden vom 21. bis 24. September von 13 bis 20 Uhr im Kleinen Saal der Hochschule für Musik statt. Die Vorrunden sind öffentlich. Der Eintritt ist frei

Im „EnsembleDeutschland 2010“ musizieren junge Menschen aus ganz Deutschland, die dankbar für die positiven Entwicklungen und Ausbildungschancen im wiedervereinten Deutschland sind. Die kreative Gemeinsamkeit wird nach den Probenphasen in Herrnhut und Dresden in Konzerten ganz im Osten (Görlitz, Dresden) und Westen (Aachen, Dortmund) bezeugt. Im Rahmen des Bürgerfestes zum „Tag der Deutschen Einheit“ in Bremen findet das Abschlusskonzert statt. Das musikalische Programm weist auf die künstlerische und gesellschaftliche Integration Deutschlands in ein friedliches und freies Europa hin. Alte und neue Werke aus Ost (Pärt) und West (Charpentier) korrespondieren mit der Musik von Heinrich Schütz. Der „Hymnus in drei Teilen“ wurde exklusiv für „EnsembleDeutschland 2010“ komponiert und wird bei den Konzerten uraufgeführt.
Weitere Konzerte:
26.09.10 Sonntag 17:00 Kirche St. Peter und Paul Görlitz
29.09.10 Mittwoch 19:00 Dom zu Aachen
30.09.10 Donnerstag 19:00 Melanchthonkirche Dortmund
01.10.10 Freitag 20:00 St. Ansgarii Kirche Bremen

Symposion des Instituts für Neue Musik der HfM Dresden in Zusammenarbeit mit Hellerau – Europäisches Zentrum der Künste Dresden im Rahmen von „TonLagen – Dresdner Festival der zeitgenössischen Musik“ 2010 und mit dem Netzwerk Neue Musik im Rahmen von KlangNetz Dresden

siehe 01.10.2010

Vortragsreihe des Instituts für Musikwissenschaft der HfM Dresden

2009 wurde das Dresden-Debüt des jungen New Yorker Orchester „The Knights“ mit Ovationen gefeiert. Die vielseitigen Musiker verschmelzen ihre Erfahrungen im Umgang mit verschiedensten Musik-Stilen zu einem unverwechselbaren Ensembleklang. Sie präsentieren ein einzigartiges Programm voller musikalischer Glanzpunkte und Entdeckungen.
Wir freuen uns, dass dieses Meisterkonzert des Moritzburg Festivals in Kooperation mit der Hochschule für Musik Dresden im neuen Konzertsaal stattfindet.

Das Landesjugendorchester Sachsen möchte in Zukunft gern regelmäßig Gastdirigenten einladen, gemeinsam mit dem jungen Nachwuchsorchester zu musizieren und freut sich auf die Zusammenarbeit mit Michael Helmrath. Mit Katharina Haffner wird eine ehemalige Konzertmeisterin des Ensembles die Tradition fortsetzen, ehemalige LJO-Mitglieder als Solisten für gemeinsame Projekte zu gewinnen.
Weitere Konzerte: 08.10.10 Freitag 19:30 Konzertsaal der Hochschule für Musik und Theater „Felix Mendelssohn Bartholdy“ Leipzig
10.10.10 Sonntag 17:00 Neuberinhaus Reichenbach

Eine langjährige Zusammenarbeit verbindet das Europäische Zentrum der Künste Hellerau mit der Komponistenklasse Dresden (Leitung: Silke Fraikin). Nach dem erfolgreichen Festivaldebüt des traditionellen Familienkonzerts im Rahmen von „TonLagen“ 2009 gibt es in diesem Herbst eine erneute Begegnung mit den jungen Tonschöpfern. Musiker des international renommierten Kammerensembles Neue Musik Berlin waren mit Workshops zu Gast im Ferienkurs der Komponistenklasse und werden die frisch entstandenen Werke der 8- bis 18-Jährigen unter Leitung von Milko Kersten aus der Taufe heben. Eine vergnügliche Gelegenheit, jugendlicher Phantasie und Experimentierfreude, interpretiert von ausgewiesenen Spezialisten für Neue Musik, im neuen Konzertsaal der Dresdner Musikhochschule zu begegnen.

Das Konzertprogramm mit bekannten Werken von Berlioz, Debussy und Duparc präsentiert Werke des französischen Liedes, die auch in Deutschland beliebt und öfter zu hören sind. Die beiden französischen Künstler gehören zu den international führenden Interpreten nicht nur dieses Genres, ausgewiesen durch zahlreiche Preise und Einspielungen. Neben ihrer Opern- und Konzerttätigkeit unterrichten beide an der Musikhochschule Karlsruhe.
Begleitend zum Konzert findet am 18. und 19. Oktober 2010 ein Meisterkurs Gesang mit beiden Künstlern statt.

In Zusammenarbeit mit der Hochschule für Musik Dresden und gefördert von Antenne Culturelle de Saxe-Anhalt, dem Französischen Kulturbüro in Thüringen und dem Institut Français Dresden
Das ungewöhnliche Konzert: Klingendes Werk und sachkundige sensible musikalische Deutung mit einem der international gefragtesten Interpreten für die Musik des 17. Jahrhunderts – Benoit Haller offenbart in Wort und Klang seinen Interpretationsansatz für die Kompositionen von Schütz und Rosenmüller. Das Ensemble „La Chapelle Rhénane“ als „artist in residence“ 2010 ist mit Konzerten am 15./16.10.10 in Weißenfels und am 17.10.10 in Bad Köstritz zu Gast. Weitere Informationen über www.schütz-musikfest.de.

Die Reihe „Komponieren in Sachsen“ ist diesmal als Doppelportrait und zugleich als Begegnung Dresden-Leipizig angelegt. Mit Mark Andre und Claus-Steffen Mahnkopf werden dabei zwei der führenden Persönlichkeiten ihrer Generation vorgestellt. Beide unterrichten und wirken seit einiger Zeit in Sachsen: Andre seit 2009 in Dresden, Mahnkopf seit 2007 in Leipzig. Das Konzert wird am Tag danach in der Leipziger Musikhochschule wiederholt und festigt die Zusammenarbeit der beiden sächsischen Hochschulen für Musik.

Das Junge Sinfonieorchester Dresden am Sächsischen Landesgymnasium für Musik Carl Maria von Weber Dresden musizierte bereits vier Konzerte mit dem Mozartchor des Linzer Musikgymnasiums. Während des Choriner Musiksommers 2009 brachten die jungen Musiker gemeinsam mit dem Orchester des Musikgymnasiums Berlin u.a. die 5. Sinfonie von Beethoven zur Aufführung. Die Konzerte vom 20. bis 22. Oktober setzen die Kooperation mit europäischen Partnerschulen fort. Das Musikgymnasium Den Haag ist räumlich und organisatorisch in das Königliche Konservatorium der Niederlande integriert. Die etwa 130 Gymnasiasten erhalten ähnlich wie die Schüler am Sächsischen Landesgymnasium ihre künstlerische Ausbildung bei Dozenten und Professoren der Musikhochschule. Nach gegenseitigen Besuchen der Direktoren im März und November 2009 ermöglichen nun die Konzerte in Dresden, Meißen und Schneeberg intensive Begegnungen vieler junger Menschen im Herzen Europas.

Im Jahr 1998 schlossen sich István Párkányi, Heinz Oberdorfer, Ferdinand Erblich und Michael Müller zum „Párkányi Quartett“ zusammen. Alle vier Musiker haben durch ihre Herkunft und die Zusammenarbeit mit Großmeistern wie z.B. Sandor Vegh eine starke Verbindung zur zentraleuropäischen Musiktradition. In kurzer Zeit konnte das „Párkányi Quartett“ seinen Ruf als Quartett der internationalen Spitzenklasse festigen. Konzerte führten es nach Deutschland, Frankreich, in die Schweiz, nach Dänemark, Japan und Amerika sowie zum Edinburgh Festival. Ihre CD-Aufnahmen, derzeit auf dem Praga Digitals Label von Harmonia Mundi, wurden von Publikum und Fachpresse mit größtem Lob empfangen. Seit 2000 ist das Párkányi Quartett „Quartet in Residence“ am Konservatorium von Amsterdam.
Mit Unterstützung der Christine Raphael Stiftung veranstaltete die Hochschule für Musik am 22./23.03.10 eine Tagung zu Biographie und Werk dieses wichtigen Komponisten (1903-1960), dessen Lebensbedingungen in der NS-Zeit äußert bedrückend waren.

Das Konzert findet auch am 28.10.10, 18:00 Uhr im Theatersaal der Musikakademie Wroc?aw statt.
Im Rahmen der Chopin-Tage der HfM Dresden findet am Montag, dem 01.11.10, 17:30-19:00 Uhr im Raum W 3.08 eine Gesprächsrunde zum Thema „Brauchen wir heute Chopin?“ statt.

In unmittelbarer zeitlicher Nähe zum 20. Jahrestag der deutschen Einheit gastiert das HSO in Köln und Leipzig. Friedrich Schenker hat ein pointiertes, witziges, auch sarkastisches Stück geschrieben. Schumanns Sinfonie ist ein Dresdner Werk. Dvoraks Cellokonzert komplettiert das anspruchsvolle Programm mit einem legendären Solo-Konzert.
Das Konzert wird am Dienstag, dem 16.11.10, 20:00 Uhr in der Kölner Philharmonie (nur Schumann und Dvorak, Violoncello: Jan Vogler) und am Samstag, dem 22.11.10, 19:30 Uhr im Großen Saal der Hochschule für Musik und Theater Leipzig „Felix Mendelssohn Bartholdy“ Leipzig (Violoncello: Domonkos Nagy/Klasse Prof. Emil Rovner) wiederholt. Außerdem wird von dem Konzert eine CD produziert, die ab Dezember über die Homepage der HfM Dresden käuflich zu erwerben ist.

Was verbindet Schumann mit der Musik der Gegenwart? Wie kann das Hören von Barockmusik mit dem Wahrnehmen komplexer zeitgenössischer Töne verglichen werden? Was lernen wir aus der heutigen Begegnung mit der Musik der Romantik? Fragen wie diese klingen in dieser ungewöhnlichen Konzertreihe an. Unter dem Titel „Short Concert“ werden mit je 1-2 Werken Dialoge zwischen neuer und älterer Musik eröffnet. Es geht um Gemeinsamkeiten über die Jahrhunderte hinweg. Aber es kann auch um signifikante Unterschiede gehen, die den Wandel der Zeiten verdeutlichen. Mit dieser Reihe sollen Berührungsängste abgebaut und auch Interessenten angelockt werden, die bislang vielleicht nicht regelmäßig die Konzerte der Hochschule oder Veranstaltungen mit neuer Musik besuchen

Mit "Herencias" präsentieren Bruno Böhmer Camacho, Juan Camilo Villa und Rodrigo Villalón TrioMusik vom Feinsten. Es ist ein unglaublicher Spaß, diesen drei außergwöhnlichen Musiker zuzuhören, Kudos!" (Wolfang Haffner) Klassiker des Jazz, eine hinreißende Hommage an Django und Eigenkompositionen zelebriert Organic mit dem Swing- und Scatausnahmetalent Jörg Seidel, dem belgischen Drummer von Jamie Cullum, Sebastiaan de Krom und dem Hammondspezialisten und Pianisten Jermaine Landsberger, der auch regelmäßig mit Birelli Lagrene und Stochelo Rosenberg konzertiert. Der 3-teilige Abend endet im gemeinsamen Set der 2 Trios

Ein Projekt von unschätzbarem Stellenwert: junge Komponisten können noch während ihres Studiums eigene Orchesterwerke in der Interpretation eines Spitzenorchesters hören. Daraus entsteht dreifach Gewinn für alle Beteiligten - die durch nichts zu ersetzende Rückkopplung für die Komponisten sowohl im Probengeschehen als auch im Konzert, der Informationswert für das Orchester über neue Handschriften und Tendenzen, und die ebenfalls nicht zu ersetzende Begegnung des Publikums mit dem aktuell Entstandenen und der Werkstattsituation von Komponisten und Musikern

Ausgangspunkt ist die Urfassung der Oper von Christoph Willibald Gluck aus dem Jahre 1762. „Orfeo ed Euridice“ ist die erste Reformoper Glucks, in ihr vollzieht er auf mehreren Ebenen die Erneuerung der Form unter dem Postulat der Wahrhaftigkeit der Darstellung. Er selbst überarbeitete „Orfeo“ in den Folgejahren mehrfach, um den lokalen Gegebenheiten des jeweiligen Aufführungsortes gerecht zu werden. Auch andere namhafte Komponisten veränderten und erweiterten das Werk. In dieser Tradition steht die Einbeziehung zeitgenössischer Einlagearien von Johann Christian Bach, die die Rollen des Amor und der Eurydike vergrößern und zu entsprechend größerer Geltung kommen lassen.
Diese Einfügungen stehen überdies in engem Zusammenhang mit Thomas McManus unkonventioneller Deutung des Mythos. Inspiriert von Jean Cocteaus Film „Orphée“ wird der US-amerikanische Choreograf die Geschichte von Orpheus und Eurydike auf der Bühne neu erzählen. Zu der Dreiecksbeziehung „Orpheus - Eurydike - Amor“ tritt der „Tod“ als Gegenspieler zu Amor hinzu. Daraus entwickelt McManus seine neue Lesart des Stoffes.
Studierende der Palucca-Schule Dresden werden die Personen verkörpern, Soli, Chor und Orchester der Hochschule für Musik spielen unter der Leitung von Franz Brochhagen.
Weitere Vorstellungen: Fr 19.11.10, Do 25.11.10, Fr 17.12.10, Mi 22.12.10, Mi 19.01.11, jeweils 19:30 Uhr sowie So 21.11.10 und So 16.01.11 jeweils 16:00 Uhr

Die CD und mit ihr die Musikindustrie siechen seit Jahren, das Publikum überaltert und die Konkurrenz mit anderen Freizeitangeboten nimmt dem Konzert das Publikum weg. Hat die Klassik Zukunft? Mehr denn je! Alle derzeitigen revolutionären Entwicklungen sind gut für die klassische Musik - nicht nur wirtschaftlich, sondern vor allem auch künstlerisch. Sie müssen nur richtig genutzt werden.
Dipl.-Kfm. Matthias Puschnig, Geschäftsführender Gesellschafter Monalvo GmbH, Unternehmer und Experte für klassische Musik im Internet

Für den Konzertsaal hat Robert Schumann komponiert, für den Salon, aber eben auch „...für die Jugend“, also Werke, die für Musiker bestimmt sind, die sich noch auf dem Weg zu größeren Bühnen befinden. Dass diese eher pädagogischen Werke aber auch klanglich überzeugen können, zeigt dieses Konzertprogramm. Schüler und Studenten musizieren abwechselnd und gemeinsam Stücke aus dem Oeuvre von Robert Schumann und seinen Zeitgenossen. Eine Besonderheit ist der Chor, der sich aus Studenten der Hochschule und Schülern von Dresdner Schulen eigens für diesen Anlass zusammensetzt.
Am Nachmittag findet für die Chorsänger unter Leitung von Prof. Jürgen Becker begleitet von Lehramtsstudierenden ein Workshop statt, in dem das Chorrepertoire für den Konzertabend erarbeitet wird.